|
|||||||
АвтоАвтоматизацияАрхитектураАстрономияАудитБиологияБухгалтерияВоенное делоГенетикаГеографияГеологияГосударствоДомДругоеЖурналистика и СМИИзобретательствоИностранные языкиИнформатикаИскусствоИсторияКомпьютерыКулинарияКультураЛексикологияЛитератураЛогикаМаркетингМатематикаМашиностроениеМедицинаМенеджментМеталлы и СваркаМеханикаМузыкаНаселениеОбразованиеОхрана безопасности жизниОхрана ТрудаПедагогикаПолитикаПравоПриборостроениеПрограммированиеПроизводствоПромышленностьПсихологияРадиоРегилияСвязьСоциологияСпортСтандартизацияСтроительствоТехнологииТорговляТуризмФизикаФизиологияФилософияФинансыХимияХозяйствоЦеннообразованиеЧерчениеЭкологияЭконометрикаЭкономикаЭлектроникаЮриспунденкция |
Исполнительский анализ
В данном произведении используется связное звуковедение – legato. В пении legato достигается тем, что певец, не прерывая тока воздуха, идущего из легких, изменяет степень напряжения голосовых связок, так что каждый тон действительно переходит в следующий. На протяжении всего произведения композитор использовал только один вид фразировочной волны – амфибрахий. Благодаря нему музыкальная фраза становиться выразительной и лиричной.
Работа с хором.
Хоровая партитура произведения написана для смешанного хора. На первом этапе отталкиваясь от профессионализма хора, произведение нужно учить по однородным партиям (отдельно женские партии и отдельно мужские партии). Здесь необходимо уделить внимание верному исполнению альтерированных звуков, отмен ключевых знаков, неудобных скачков. Вторым этапом работы с хором должно быть достижение единообразного и плавного звучания. Для этого всем хором необходимо пропевать свои мелодические линии на звуки «ли», «ле», «лю» и др. В работе над достижением ритмического ансамбля уместно воспользоваться методом пульсированного дробления на восьмые. Это упражнение позволит хору проникнуться единой пульсацией и заострит внимание на правильное ритмическое соединение партий. После того как произведение разобрано, можно переходить к пению с текстом. При этом необходимо уделять внимание ясному, четкому, связному произношению слов. На следующем этапе главным является достижение сбалансированности всех компонентов партитуры произведения, как по динамике, так и по другим элементам музыкальной выразительности. Заключительным этапом разучивания являются художественное выстраивание произведения, генеральная репетиция и концертное выступление.
Дирижёрские трудности. На протяжении всего произведения используется штрих legato. При его дирижировании используется округлая, «куполообразная» кисть. В произведении «Свыше пророцы» движение руки должно быть непрерывным, но с ясным ощущением «точки». В противном случае жест становится пассивным и аморфным. Используется комбинированный ауфтакт. Он применяется при остановке звучания в конце фразы, предложения или периода и одновременном показе ауфтакта к дальнейшему движению. Исходя из динамического развития произведения, ауфтакт должен быть мягким, но при кульминации увеличивается амплитуда дирижёрской руки и ауфтакт становится более активный. Поиск по сайту: |
Все материалы представленные на сайте исключительно с целью ознакомления читателями и не преследуют коммерческих целей или нарушение авторских прав. Студалл.Орг (0.003 сек.) |