Вопрос № 2. История становления Коко Шанель

Вклад Коко Шанель в то, что сейчас определяется как классический стиль леди, настолько большой, что до сих пор имеет сильное влияние на образ современной женщины и на женскую моду, в общем.

Коко Шанель (настоящее имя Габриэль Шанель) родилась 19 августа 1883 года в Саумуре на реке Луара.

Уже, будучи известной, Шанель всячески скрывала свое крестьянское происхождение. Она рано потеряла мать, и долгое время провела в сиротском приюте, а потом в монастырской школе. Именно там Шанель и научилась шить: из никчемного кусочка материи она могла сделать плиссированные воротнички или украсить платье гвоздичкой из искусстно сложенного и обрезанного по краям носового платочка. Позже, став певицей в кафе, она получила имя Коко, по названию одной из своих песни. Так сирота Габриэль превратилась в Коко Шанель.

Вскоре в начале 20-го века эта молодая девушка из семьи с небольшим достатком начала свою карьеру в качестве торгового ассистента в магазине, продававшем льняные изделия для дома и одежду для малышей. Вскоре она нашла богатого патрона, который открыл для нее двери в общество. В 1909 году с помощью своего друга Артура Капела она открыла свой собственный магазин по производству дамских шляпок. Предприятие было настолько удачным, что уже через год она переехала на Ру Камбон № 21.

С 1913 года кроме шляпок она также стала делать одежду. Создательница известных шляпок, она вскоре обращается к разработке собственной линии одежды.

Первым вызовом общественности становится появление линии спортивных костюмов для женщин. Коко осмеливается показываться на пляжах в «матроске» и в обтягивающей юбке, которые в то время называли просто: трико.

В Домах моды, открытых в Давиле и Биарритце, популярных курортных местах, строгие вещи Коко Шанель пользовались большим спросом.

В 1919 году она решает целиком сконцентрироваться на haute couture и открывает бутик на той же улице только в доме №31. Эти владения в нескольких метрах от входа в отель «Ритц» до сих пор являются штаб-квартирой Дома Chanel.

В годы юности Шанель в моде были наряды с оборками, кринолинами, рюшами, корсетами и гигантскими шляпами, которые заставляли женщин садиться по вполне практичным соображениям. Эти наряды не способствовали преодолению пассивности, к которой женщины привыкли за века.

Одежда, которую предлагала дамам новоиспеченный дизайнер, была абсолютно другой. Ее одежда должна была служить женщинам, а не существовавшим обычаям. В то время это была революционная концепция: одежда должна служить женщинам, дарить им возможность наслаждаться активной жизнью, дарить им независимость. По этой причине мода определялась полезностью одежды и тем, как она носилась.

Стоит отметить, что Шанель не освобождала женщин от корсета, это достижение другого модного дизайнера Поля Пуаре. Но безупречная посадка на фигуре, простота, замечательная отделка и мягкие гладкие ткани давали больше свободы движений, надежность и удобство - все то, что женщины хотели получить от одежды.

Шанель убрала все лишнее из одежды, оставила только ее сущность (возможно, сегодня ее бы назвали пуританином), и Жан-Поль Готье, один из многочисленных друзей Шанель в среде интеллектуалов и художников, описал ее дизайн как «восстание против мишуры».

Ее коллекции включали простые пуловеры, юбки, платья прямого кроя и спортивные костюмы, сделанные из джерси или твида, что было чрезвычайно умеренным для того времени, но излучало особенный шарм. И сама Шанель всегда носила тот стиль одежды, который рекомендовала своим клиентам. Ее любимым нарядом был мягкий костюм из джерси, который она носила с аксессуарами.

Шанель также создавала очень элегантные великолепные вечерние платья, хотя на нее сильное влияние оказывала мужская мода.

Она сделала костюмные украшения социально приемлемыми, часто комбинируя их с настоящими драгоценными ювелирными изделиями. Действительно, Шанель, которая всегда настаивала, чтобы к ней обращались «мадемуазель», вплоть до своей смерти в 1971 году, редко можно было увидеть без ее роскошного жемчужного ожерелья.

Коко Шанель оставалась верной концепции моды, которую сама создала, всю свою жизнь, таким образом, демонстрируя, что стиль и элегантность не являются вопросом возраста. Влияние этой женщины на моду того времени было колоссальным.

Однажды вечером она появляется в Опере с короткой стрижкой, и вскоре во Франции открывается 35 000 парикмахерских салонов.

Ах, она носит туфли с закругленным носом. И красотки выбрасывают свои ужасные остроносые туфли с тремя завязками.

Великая Габриэль Шанель носит колье с жемчугом поверх пуловеров, и все женщины ей подражают.

Она осмеливается на все, даже подставлять свое лицо под солнце, хотя в то время цвет загара считался вульгарным.

Chanel до сих пор является одним из самых известных дизайнерских названий, в не малой степени этому способствовал вклад Карла Лагерфельда, работавшего на Дом моды Chanel с 1983 года.

Стиль, созданный Шанель, внес большой вклад в женскую моду, особенно в ту ее часть, которая вошла в реальную жизнь. Этот дизайнер создала простые линии в одежде, которые подходят практически всем женщинам. Она использовала простые ткани, такие как твид, хлопковое джерси, трикотаж и искусственный шелк. Все наряды могли комбинироваться друг с другом. Образ дополнялся умеренными в цене костюмными ювелирными изделиями. Аксессуары, такие как шелковые цветы, не пришивались, но носились в качестве броши, таким образом, они могли носиться и с другими нарядами.

Шанель была заинтересована не только в удалении лишней мишуры, но она также стремилась создать простую и функциональную одежду, которая носилась бы не только во время следующего сезона и какое-то время после него, но в течение многих лет.

Классическая одежда от Chanel остается вечной.
И сегодня, по-настоящему утонченная и модная женщина придерживается стиля Шанель. Характерной чертой этого стиля является элегантная практичность. Коко создавала моду для большинства, думая о том, чтобы одежду носили по возможности долго.

Она писала: «Я - против моды, которая быстро проходит. Это у меня мужская черта. Не могу видеть, как выбрасывают одежду, потому что пришла весна».

Разрушая устоявшиеся традиции существовавшей тогда моды, она создала стиль, в котором все было функционально и просто. Изящество покроя облагородило недорогие материалы, сделав элегантность и изысканность костюма доступными большинству женщин.

О цвете Шанель говорила: «Цвет? Тот, который вам к лицу». Однако в ее работах заметно преобладание пастельных тонов, неярких, приглушенных цветов.

Возлюбленный Шанель, герцог Вестминстерский, регулярно осыпал Коко подарками: то неограненный бриллиант, то цветы, то необычная шкатулка. Снаружи — простой металл. Внутри — чистое золото. Герцог внушал Мадемуазель свое кредо: «Настоящий люкс должен быть спрятан». И Коко сделала из этого кредо целую философию, которую можно взять на заметку каждой женщине.

Поиск по сайту: