Готика в искусстве Западной Европы. Общая характеристика, основные произведения

Готическое означало «варварское» в противовес «римскому». Готическим называли искусство, которое не следовало античным традициям. Своды 4, 6 част., *тый

Обнаружилось, что вес и давление каменной кладки могут концентрироваться в определенных точках, и если их поддержать именно в этих местах, другим элементам постройки уже не обязательно быть несущими. Так возник готический каркас.

Совершенство всех трёх элементов церковного интерьера: пространство, каменная конструкция и окна. Сквозной характер аркад, отделяющих один неф от другого, подчёркивает открытость и взаимную связь всех частей внутреннего пространства, а большие ажурные окна-виражи делают лёгкой преграду между интерьером собора и внешним миром. В готических соборах пространство среднего и боковых нефов почти сливается. Окна становятся больше (по сравнению с романским храмом). В орнаменте на капителях готических соборов, мастера готики обращались к мотивам природы: листья дуба, бука.

Украшающие алтарь живописные композиции поздней готики, выполненные в технике темперы, или цветные рельефы отличались яркостью красок.

Ведущим архитектурным типом стал городской собор: каркасная система готической архитектуры позволила создавать небывалые по высоте и обширности интерьеры соборов, прорезать стены огромными окнами с многоцветными витражами.

Взаимоотношение скульптуры и архитектуры в готике иное, чем в романском искусстве. В формальном отношении готическая скульптура гораздо более самостоятельная. Она не подчинена в такой степени плоскости стены и тем более обрамлению, как это было в романский период. В готику активно развивается круглая монументальная пластика. Но при этом готическая скульптура — неотъемлемая часть ансамбля собора, она — часть архитектурной формы, поскольку вместе с архитектурными элементами выражает движение здания ввысь, его тектонический смысл. И, создавая импульсивную светотеневую игру, она в свою очередь оживляет, одухотворяет архитектурные массы и способствует взаимодействию их с воздушной средой. Самые значительные памятники готики: соборы в Шартре, Реймесе и Амьене (Франция).

Готическое направление в живописи развилось спустя несколько десятилетий после появления элементов стиля в архитектуре и скульптуре. Фресковые росписи из-за той же каркасности конструкций используются все реже, и ведущая роль переходит к витражам, порой огромных размеров и необычайно выразительных по рисунку и колориту. В готической архитектуре синтез искусств получил исключительное развитие.

Развивается жанр портрета — вместо условно-отвлечённого изображения модели художник создаёт образ, наделённый индивидуальными, присущими конкретному человеку чертами[3].

Завершается почти тысячелетнее господство византийских канонов в изобразительном искусстве. Джотто в цикле фресок Капеллы Скровеньи изображает людей в профиль, помещает на первом плане фигуры спиной к зрителю, нарушая табу византийской живописи на любой ракурс кроме фронтального. Он заставляет своих героев жестикулировать, создаёт пространство, в котором движется человек. Новаторство Джотто проявляется и в его обращении к человеческим эмоциям.

Британия: собор в Солсбери, Уэллсе, Линкольне (храмы строились в отдалении от города)

Германия: собор в Кёльне, Ульмский, церковь Богоматери в г. Трир

Франция: собор Парижской Богоматери

Беларусь: Ишкольдский костёл, Каменецкая вежа, Сынковичи

Поиск по сайту: