|
|||||||
АвтоАвтоматизацияАрхитектураАстрономияАудитБиологияБухгалтерияВоенное делоГенетикаГеографияГеологияГосударствоДомДругоеЖурналистика и СМИИзобретательствоИностранные языкиИнформатикаИскусствоИсторияКомпьютерыКулинарияКультураЛексикологияЛитератураЛогикаМаркетингМатематикаМашиностроениеМедицинаМенеджментМеталлы и СваркаМеханикаМузыкаНаселениеОбразованиеОхрана безопасности жизниОхрана ТрудаПедагогикаПолитикаПравоПриборостроениеПрограммированиеПроизводствоПромышленностьПсихологияРадиоРегилияСвязьСоциологияСпортСтандартизацияСтроительствоТехнологииТорговляТуризмФизикаФизиологияФилософияФинансыХимияХозяйствоЦеннообразованиеЧерчениеЭкологияЭконометрикаЭкономикаЭлектроникаЮриспунденкция |
Барокко. Общая характеристика. Особенности стиля. Используемые композиционные решения, конструктивные элементы и строительные материалы. Ключевые здания. Ключевые архитекторыПереход к барокко означал решительный разрыв классицистических архитекторов с гуманизмом и идеализмом Возрождения. Формы барокко отличались пышностью и разнообразием. Они скорее подчеркивали иллюзию и зрелищность, нежели воплощение чистых идеалов в платонических формах с целью укрепить религиозную доктрину. Однако способность барокко выражать неархитектурные идеи способствовала его контакту с рядом различных концепций - от математических открытий до политического абсолютизма. ЛОРЕНЦО ДЖОВАННИ БЕРНИНИ (1598-1680); ФРАНЧЕСКО БОРРОМИНИ (1599-1667); ПЬЕТРО ДА КОРТОНА (1596-1669); БАЛЬДАСАРЕ ЛОНГЕНА (1598-1682); КАРЛО РАЙНАЛЬДИ (1611-1691); ГВАРИНО ГВАРИНИ (1624-1683); ФИЛИППО ЮВАРА (1678-1736) сложность; движение; эмоции; иллюзия; неопределенность
Стиль барокко был создан двумя великими итальянскими архитекторами 17 в.: Лоренцо Бернини и Франческо Борромини. Оба работали с динамичными и сложными формами, привнося в классическую традицию политическое, литургическое и топографическое измерения, с которыми стремящийся к чистым идеалам и тяготеющий к отдельно стоящим зданиям Ренессанс справлялся с трудом. Работающие в духе барокко художники (в том числе Караваджо) использовали жест и позу, чтобы передать человеческие эмоции, вызванные той или иной ситуацией. Бернини часто обращался к скульптуре, а иногда и к живописи для индивидуализации и достижения завершенности архитектурного эффекта. Например, в римской церкви Сант-Андреа аль Квиринале он изобразил душу святого Андрея, покидающую распятое тело и возносящуюся в окружении путти (маленьких мальчиков)к небесному свету, символизируемому фонарем на вершине купола. Даже колоннада на площади Святого Петра напоминает руки, собирающие человечество в религиозной ортодоксии, являющейся по сути целью Контрреформации. Источники вдохновения Борромини носили более абстрактный характер, что не помешало ему в итоге добиться столь же неотразимого эффекта. Он использовал свои знания о работе с камнем, дополнил их глубочайшим пониманием геометрии и, умело сочетая их, создал чрезвычайно сложные формы. Его шедевр, церковь Сан-Карло алле Куатро Фонтане, демонстрирует потрясающую динамическую целостность треугольников и кругов - чередующими символов Троицы с единой и всепроникающей силой Христовой церкви. Барокко охватило католический мир и не осталось незамеченным за его пределами, оказав заметное влияние, в частности, на английский эмпиризм. Однако вдали от Рима его декоративные аспекты возобладали над пространственной и структурной изобретательностью. Одним из счастливых исключений стал Турин, где Гварино Гваринни, а затем Филиппо Ювара создавали работы, в своем сложном рационализме соперничающие с произведениями самого Борромини. За архитектурой Гварини скрываются его обширные познания в области математики и философии. Передовое мышление зодчего было способно расширить выразительный потенциал архитектуры, выводя его за пределы общепринятых стилистических канонов. КЛЮЧЕВЫЕ ЗДАНИЯ Цорковь Сант-Андреа аль Квиринале (Рим, Италия, арх. Джопанни Лоренцо Бернини, 1653-1658) Церковь Бернини, построенная для иезуитских послушников, стала воплощением свойственного барокко синтеза архитектуры, скульптуры и живописи, позволяющего добиться невероятного визуального эффекта. Роспись за алтарем изображает мученичество святого Андрея. Его душа возносится к небу (куполу с фонарем) через нарушенную линию фронтона, а движение вверх подчеркивается жестом фигуры ангела.
Поиск по сайту: |
Все материалы представленные на сайте исключительно с целью ознакомления читателями и не преследуют коммерческих целей или нарушение авторских прав. Студалл.Орг (0.003 сек.) |