|
|||||||
АвтоАвтоматизацияАрхитектураАстрономияАудитБиологияБухгалтерияВоенное делоГенетикаГеографияГеологияГосударствоДомДругоеЖурналистика и СМИИзобретательствоИностранные языкиИнформатикаИскусствоИсторияКомпьютерыКулинарияКультураЛексикологияЛитератураЛогикаМаркетингМатематикаМашиностроениеМедицинаМенеджментМеталлы и СваркаМеханикаМузыкаНаселениеОбразованиеОхрана безопасности жизниОхрана ТрудаПедагогикаПолитикаПравоПриборостроениеПрограммированиеПроизводствоПромышленностьПсихологияРадиоРегилияСвязьСоциологияСпортСтандартизацияСтроительствоТехнологииТорговляТуризмФизикаФизиологияФилософияФинансыХимияХозяйствоЦеннообразованиеЧерчениеЭкологияЭконометрикаЭкономикаЭлектроникаЮриспунденкция |
В ЧЕМ УНИКАЛЬНОСТЬ ПРОФЕССИИ АКТЕРАЕсли бы меня кто-нибудь спросил, какое искусство является самым трудным, я ответил бы - искусство актера. И если бы меня кто-нибудь спросил, какое искусство считается самым легким, я ответил бы также - искусство актера. А. Я. Таиров. Как создаются литературные типы А. М. Горький рассказывает: «Они строятся, конечно, не портретно, не берут определенного какого-либо человека, а берут тридцать-пятьдесят человек одной линии, одного ряда, одного настроения и из них создают Обломова, Онегина, Фауста, Гамлета, Отелло и т. д. Все это - общие типы... Если вы описываете лавочника, так надо сделать так, чтобы в одном лавочнике было описано тридцать лавочников, в одном попе - тридцать попов, чтобы, если вещь читают в Херсоне, видели херсонского попа, а читают в Арзамасе - арзамазского попа». Своеобразие типа, создаваемого творческим воображением писателя, заключается в том, что, являясь результатом обобщения он остается все же образом отдельного человека, представляющего все индивидуальные особенности. Вот почему в художественных обра- 279 зах читатели начинают «узнавать» себя, соседей, знакомых и других людей. Иллюстрацией может служить следующий случай. В маленьком городке Франции жила старая дева - мадемуазель К. Небольшая рента позволяла вести ей скромное, но вполне обеспеченное существование. Она почти никуда не выходила из дому, разве что в церковь и на рынок, и никто не бывал у ней, кроме давней подруги, такой же стареющей девы. Однажды утром приятельница вбежала к ней, потрясая раскрытой книгой. Лицо выражало недоумение и ужас. Нет, ты только подумай Жюли, до какой наглости, до какого распутства дошли писаки из Парижа!.. Вчера купила эту книгу, стала читать, и с первых страниц... Нет, это невозможно! Какой-то досужий болтун, очевидно, побывавший в нашем городе, простер свою наглость до того, что самым подробным образом описал не только эту улицу, этот дом, но и тебя Жюли, не пожалев самых отвратительных красок. Вот смотри, здесь рассказано про все твои привычки, про весь образ жизни. Я не говорю о том, что твоя наружность описана так, словно ты ему позировала. Он даже знает, какую ты получаешь ренту, о чем говоришь со своим кюре и как экономишь на овощах и молочном супе, чтобы в воскресенье выпить чашечку кофе с бисквитом. Он передает наши разговоры так, словно сам не один раз их слышал. Мало того, он намекает на такие вещи в нашем прошлом, о которых не говорят в порядочном обществе. Читай сама. М-ль К. боязливо заглянула в указанные страницы и не могла не вскрикнуть от ужаса...Но кто же такой этот писатель? На обложке они прочли имя - Оноре де Бальзак. Было решено, что, Жюли поедет в Париж и припрет к стенке гнусного сплетника и пасквилянта. В Париже при встрече с писателем м-ль гневно спросила: - Мосье Оноре де Бальзак? - К вашим услугам. - Я Жюли К. - Прекрасно! Я был уверен, что вы существуете. Благодарю вас, мадемуазель. - Посетительница, ошеломленная неожиданностью этого заявления, не могла произнести ни слова. Хотя большинство людей не писатели, но тем не менее все мы, не сознавая этого, создаем обобщенные «типы», «мерки», «эталоны» людей различных профессий (врач, учитель, офицер и др.), криминальных занятий (вор, аферист, бандит и т. д.) и характеров (лен- тяй, труженик, добрый, злой, порядочный, волевой и т. д.), которые «прикладываем» к встречающимся людям. Эталоны, используемые при оценке личностных качеств других людей, начинают формироваться с детства и по мере развития ребенка все более обобщаются и углубляются. Психолог В, М. Сен-ченко в своем исследовании выяснил, что в эталоне солдата у дошкольников главенствующее положение занимают признаки оформления внешности: форма одежды, рост, фигура, оружие и снаряжение. В глазах учеников 1-го класса указанные признаки сохраняются, однако в эталон уже включаются функциональные характеристики. Солдат стреляет из автомата или из пушки, запускает ракеты, роет окопы и т. п. В старших классах внешние признаки в эталоне утрачивают свое значение за счет личностных особенностей - патриотизм, чувство долга перед Родиной, самоотверженность, взаимовыручка, готовность вступиться за обижаемых и др. В структуре признаков эталона солдата у строевых офицеров исследователь выявил обобщенные качества очень значимой группы признаков: умение и навыки владеть оружием, дисциплинированность, инициативность, стойкость, способность переносить трудности. Эталон позволяет человек быстро ориентироваться в сложном социальном окружении и делать прогнозы в поведении тех или других людей, с которыми встречаются впервые. Например, вы сели в двухместное купе вагона, в котором есть уже пассажир. Проводник вам доверительно скажет, что этот человек преступник-рецидивист, только что отбыл 15 лет за изнасилование, бандитское ограбление и убийство. Видимо, вы постараетесь сменить свое место. И совсем по-другому вы себя поведете, если получите информацию, что с вами едет врач, журналист и т. д. Но как всякая медаль эталон имеет свою оборотную сторону. Когда говорят, что этот человек такой-то специальности, рода занятий, характерологических особенностей и т. д., то этим создается установка на восприятие. А установка, то есть готовность, предрасположенность к восприятию какого либо человека, может обусловить возникновение иллюзорности. Это очень наглядно показал Н. В. Гоголь в «Ревизоре». Пьеса начинается с создания установки с первой фразы городничим: «Я пригласил вас, господа, с тем чтобы сообщить вам пренеприятное известие: к нам едет ревизор». Хлестаков не собирался играть роль ревизора. Но если бы он и собрался, то сделать этого не смог бы. В «Записках для господ акте- ров», собирающихся играть роль Хлестакова, Гоголь пишет, что он «несколько приглуповат и, как говорят, без царя в голове, - один из тех людей, которых в канцеляриях называют пустейшими. Говорит и действует без всякого соображения. Он не в состоянии остановить постоянного внимания на какой-нибудь мысли. Речь его отрывиста, и слова вылетают из уст его совершенно неожиданно». И тем не менее эту «сосульку», «тряпку» видевшие виды чиновники принимают за хитрого и грозного ревизора. «Пелена» спадает с глаз только тогда, когда почтмейстер вскрыл письмо Хлестакова и довел содержание его до героев комедии. Примечателен монолог городничего: «Вот, подлинно, если бог хочет наказать, то отнимет прежде разум. Ну что было в этом вертопрахе похожего на ревизора? Ничего не было! Вот просто ни на полмизинца не было похожего - и вдруг все: ревизор! ревизор!» Воздействие установки на восприятие человека наглядно подтвердил в своих экспериментах профессор А. А. Бодалев, который испытуемым показывал фотографию молодого человека. Испытуемые, видевшие ее, должны были дать словесный портрет. Перед показом фотографии первой группе испытуемых давалась установка, что они увидят портрет героя, а вторую - предупреждали, что на ней изображен преступник. Анализ результатов показал: установка оказывает влияние на восприятие. Испытуемый И. (установка - преступник): «Этот зверюга понять что-то хочет. Умно смотрит без отрыва. Стандартный бандитский подбородок, фигура массивная, стареющая, брошенная вперед». Испытуемый Г. (установка - герой): «Молодой человек лет 25 -30. Лицо волевое, мужественное, с правильными чертами. Взгляд очень выразительный. Волосы всклочены, не брит; ворот рубашки расстегнут. Видно, что это герой какой-то схватки, хотя у него и не военная форма». Из-за ограниченного опыта общения у того или иного человека не всегда могут найти отражение в эталоне существенные для той или другой группы людей признаки. Так, артист А. В. Баталов рассказывает, что самые разные люди обращались к нему, обычно руководствуясь такой схемой: «Во мне они видели представителя одного и того же не существующего братства актеров, где труд ничто, где царит легкая, красивая, разгульная и бездумная жизнь». Зрителю порой бывает невдомек, сколько усилий, скрытой работы заключается в искусстве актера, с виду столь доступной и легкой. И в самом деле, кто только не готов идти на сцену и играть роли Шекспира и других великих драматургов. История русской сцены чтит М. А. Чехова (родного племянника А. П. Чехова). Он был необыкновенный, странный, неожиданный, гениальный актер. Москва 20-х годов XX в. ждала его новую роль затаив дыхание. Каждый образ, созданный актером, был на грани реальности и фантасмагории. Б. Бабочкин, просмотревший его во всех ролях, пока он не уехал за границу в 1928 году, считал «талант актера неограниченных возможностей, необузданной фантазии и уникального дарования». Вот почему для нас ценно мнение М. Чехова о профессии актера: «Я убедился, что профессия актера труднее других профессий потому, что в нашем распоряжении имеется лишь один инструмент, одно орудие, при помощи которого мы можем передать слушателям наши чувства, идеи и переживания, - наше собственное тело. Положение это неоспоримо и верно до ужаса! Я пользуюсь этим же самым телом в своей повседневной жизни, пользуюсь своим голосом для самых разнообразных целей - для спора, для объяснения в любви, даже для того, чтобы проявить свое безразличие. Необходимо признать - как бы ни показалось это странным, - что зрителям и слушателям я ничего не могу дать, кроме себя самого. Мне трудно оправдать использование того, чем я больше-всего злоупотребляю в своей жизни, то есть свое собственное тело. А Между тем именно при его помощи я должен каждый вечер показывать что-то новое, интересное и привлекательное. Мое собственное тело, мои собственные эмоции, мой собственный голос... В моем распоряжении нет ничего, кроме меня самого» (180). Для доказательства мнения Чехова можно привести пример, в котором рельефно и красноречиво показана грань между искусством актера и всеми другими представителям творческих художественных профессий. Возьмем живописца. Материалы и инструменты, при помощи которых он творит (холст, подрамник краски, кисти, мольберт и прочее), и само созданное произведение - картина отделены от создателя и находятся во вне по отношению к художнику и поэтому мастер может видоизменять, вносить дополнения и т. д. «Я не понимаю, - говорил Л. Н. Толстой, - как можно писать и не переделывать все множество раз». Актер же, в отличие от других представителей искусства, в своей работе использует только данный ему природой «материал» (рост, форма тела, головы, глаз, носа, рта и подбородка, длина рук и ног, сила мышц, эластичность, подвижность, интонация, дикция и громкость голоса и другие индивидуальные особенности). «И только в искусстве актера, - пишет Таиров, - и творческая личность, и материал, и инструмент, и само произведение искусства органически совмещаются в одном и том же объекте, будучи не в состоянии отделится друг от друга». Зависимость актерского искусства от физических, психологических и нравственных качеств осознавалась с самого зарождения театра. Например, вот какие требования предъявлялись в этом отношении а актеру в древней Индии: «Свежесть, красивые зубы; шея круглая, как браслет, красивые по форме руки, изящный рост, могучие бедра, обаяние, грация, достоинство, благородство, гордость, не говоря о качестве таланта». Артист должен обладать и целым рядом психических способностей: внимательностью и наблюдательностью, эйдетической памятью, способной долгие годы хранить запечатленную информацию, развитым воображением, способностью к сопереживанию, вживанию и импровизации. Он должен иметь широкий спектр эмоциональных реакций и чувств, быть раскованным и трудолюбивым. Уметь подобрать костюм и наложить грим, соответствующей роли. Обобщая, в актере должны быть заложены потенции психолога, скульптора, музыканта, композитора и поэта. Располагая перечисленными качествами и мастерством, актер может вызывать чрезвычайно сильное эмоциональные переживания, которое глубоко и надолго западает в души зрителей. Писатель Карл Чапек вспоминал триумфальные приемы самых выдающихся артистов мира на сцене Пражского театра, после просмотра пьесы «Эрик» в исполнении Чехова, он спрашивал: «Что же тогда причитается на долю Чехова? Как воздать должное этому тончайшему интеллигентному уму, этому актеру, некрасивому, обладающему щуплым, худым тельцем, который в течение целого вечера выступая на чуждом для нас языке, в чужой для него, иностранной пьесе, смог проявить себя столь необыкновенно, стать из ряда вон выдающимся явлением». «Как описать его игру?» - спрашивает К. Чапек и отвечает: «Даже если бы я изгрыз свое перо, то и тогда не смог бы передать словами быстрых, нетерпеливых движений аристократических рук Чехова -Эрика, его походки, мгновенных поворотов, сверкания сияющих горячих глаз. Ничего, абсолютно ничего невозможно описать, и мне как-то стыдно за свое писательское ремесло... Но вот приходит такой Чехов и показывает, что тело (просто загадочно) - это и есть душа. Сама душа. Отчаивающаяся, пылкая, трепетная, дрожащая ду- ша...Я видел много действительно вдохновенных актеров. Их высшим искусством было умение убедить вас, что под оболочкой тела их героев, где -то внутри их, скрыта напряженная душевная жизнь. У Чехова нет никакого «внутри», все обнажено, ничего не скрыто, все импульсивно и резко, с огромной динамикой выливается в игру всего тела, всего этого тонкого и дрожащего клубка нервов. При этом игра его настолько внутренне целомудренна, душевна, настолько не поверхностна, как никакая другая. Скажите мне, как это стало возможным? Я этого не знаю. Этого нельзя ни объяснить, ни скопировать. Но я убежден, что здесь я впервые видел нечто действительно новое и серьезное, действительно современное актерское искусство». Следует подчеркнуть, что «материал» (физические и психические особенности), который находится в распоряжении артиста, подвержен всяким случайностям (эмоциональные стрессы, возникновение заболеваний, перенапряжение и др.), а так же и возрастным изменениям. Великим мастерством, постоянной тренировкой, творческой волей должен обладать актер, чтобы управлять собой и долгие годы поддерживать свой творческий потенциал. Замечательный артист М. М. Петипа однажды возмутился, когда театральная молодежь, пораженная на генеральной репетиции «Женитьба Фигаро» юношески крепким видом его затянутых в трико ног, заподозрила, что на них надеты ватоны. Не дожидаясь конца репетиции, он позвал всех в свою уборную и снял трико и уверенно продемонстрировал свои ноги, которым мог позавидовать любой юноша. Когда его стали расспрашивать, как мог он в шестьдесят с лишним лет сохранить свое тело, он полушутя ответил, что «владеет секретом молодости». Этот «секрет» очень хорошо известен артистам балета, которые заботятся и ценят свою физическую форму. И это свойственно, можно сказать, всем талантливым актерам. «Я, - пишет Ф. М. Шаляпин, -вообще не верю в одну спасительную силу таланта, без упорной работы... Я решительно и сурово изгнал из моего рабочего обихода тлетворное русское «авось» и полагался только на сознательное творческое усилие. И после успехов, достаточных для того, чтобы вскружить голову самому устойчивому молодому человека, продолжал учиться, у кого только мог, и работал... Я думаю, ни один сапожник, - в юности я имел честь быть сапожником...- как бы ни был талантлив, не может сразу научиться хорошо точать сапоги, хотя бы он учился этому пять лет» (182). Поиск по сайту: |
Все материалы представленные на сайте исключительно с целью ознакомления читателями и не преследуют коммерческих целей или нарушение авторских прав. Студалл.Орг (0.005 сек.) |