Акмеизм

Акмеизм родился из группы Цех поэтов (1911). Акмеи́зм («Адамизм») (от греч. άκμη — «пик, максимум, цветение, цветущая пора»). Термин «акмеизм» был предложен в 1912 Н. Гумилёвым и С. М. Городецким: по их мнению, на смену переживающему кризис символизму идёт направление, обобщающее опыт предшественников и выводящее поэта к новым вершинам творческих достижений. В основе акмеизма лежало предпочтение к описанию реальной, земной жизни, однако её воспринимали внесоциально и внеисторически. Описывались мелочи жизни, предметный мир. Одарённый и честолюбивый организатор акмеизма мечтал о создании «направления направлений» — литературного движения, отражающего облик всей современной ему русской поэзии.

Акмеизм как направление и индивидуальное творчество поэта. Расхождение между тем, что декларируется и то, что воплощалось в реальном, индивидуальном опыте самого поэта, принадлежавшему акмеизму. Ахматова – наиболее последовательный акмеист, хотя она не писала манифестов.

Акмеизм во многом полемизировал с символизмом. Однако и был очень близок ему, поскольку Гумилев был учеником Брюсова и всю жизнь советовался с ним во всем. Вообще можно сказать, что у Гумилева было три учителя: Анненский научил относится к поэзии, как к таинству, Брюсов объяснил, что поэзия – трудоемкое ремесло, а Вячеслав Иванов констатировал, что поэтическое мастерство оттачивается путем совместного чтения постоянно встречающихся поэтов вслух. 1 сборник – Камень (Мандельштам). Перемежаться сборники будут с символистскими влияниями. Камень – образ предметности, плоти бытия, идеальное воплощение, идеал архитектурности. Акмеизм – апелляция к пластическим видам искусствам, к тому, что осязаемо. Кто писал манифесты: Гумилев («Символизм и акмеизм» - 1913), Городецкий («Некоторые течения в современной русской поэзии» - 1913) – в жур. Аполлон, Мандельштам («Утро акмеизма» - 1919).

Гумилев «Наследие»: На смену символизму идет акмеизм или адамизм – высшая степень чего-то, это мужской и твердый взгляд на жизнь. Акмеисты разбивают оковы метра: пропуск слогов, вольные ударения, зыбкость слов. Всегда надо помнить о непознаваемом, но не оскорблять свои мысли о нем догадками! («Нельзя познать непознаваемое, а все попытки нецеломудренны») Для акмеизма близки: Шекспир (внутренний мир героя), Рабле (тело и его радости), Вийон (жизнь, знающая все: Бога, смерть, порок), Готье (для жизни достойные одежды). Задача акмеизма объединить их всех. «Утро» Мандельштама – обоснование культурологическое и философское одновременно. Зодчий, строящий здание из слов. Символисты были плохими зодчими. Это попытка переменить сами эстетические ориентиры. Это поэтизация стихии. Стихия как образ мира с ее звучанием. Попытка увидеть в стихии нечто опасное, что грозит развоплощению. Только в опоре на материальное художник может творить. Традиция сопоставления – Блок - «Художник», Мандельштам - «Я слово позабыл, что я отел сказать». Они близки по сюжету, но каждое из них близко по мышлению к своим направлениям. Ситуация приближающегося вдохновения – то, что предшествует созданию текст. Блок: образ художника, который улавливает некий звук, который является первообразом стихотворения. Воплощение интонации и выражении ее в первой строке. Блоковский художник видит ситуацию в золотой клетке, в которую попала птица. Это проклятие – чистый звук замкнут в предметной сфере. Само воплощение воспринимается как проклятие. Мандельштам: некая мелодия в образе птицы, ласточки она предстает. Но для него уходящая мелодия, которая не смогла воплотиться в словах – образ бессилия поэта. То, что не стало бытием – плохо.

Поиск по сайту: