Ахматова

Правильно воплотила принципы акмеизма. Она не была автором манифестов, отчасти можно говорить, что манифестом акмеизма является сборник «Камень». Две первые книги Ахматовой(Вечер - 1912 и Четки - 1914) отмечены чертами акмеистической поэтики: реальный, выписанный в деталях мир. Она открывала поэзию в обычном течении жизни. Внимание к детали с повышенной смысловой нагрузкой -- нераскрытый веер, перчатка не на той руке. Лирика периода первых книг почти вся о любви (анализ человеческих чувств). Она показала акмеизм на основе интимной поэзии. Для нее любвоь – это неуловимое чувство, запредельная стихия, растворенная в чертах бытия. Ахматовская лирика этого периода близка психологическому роману 19 века, но эти романы она выражает в небольших поэтических новеллах. Впервые отразила отношения мужчины и женщины с точки зрения женщины. Стихи часто похожи на страницы дневника, писем («Он любил три вещи на свете…») Поэтическая речь ориентирована на разговорную интонацию, происходит смешение границ между поэзией и прозой. Стихотворения чаще всего миниатюры, есть драматическое напряжение, почти всегда сюжет («Как велит простая учтивость…», «Смятение»). В следующих сборниках «Белая стая» (1917), «Подорожник» (21), «Anno Domini»(22-23) появляются стихи, посвященные Петербургу, стихи на историко-культурные темы, отклики на события Первой мировой и революции. Революция -- трагедия, которая несет гибель культурным ценностям («Теперь никто не станет слушать песен…», «Петроград, 1919», «Все расхищено, предано, продано…»). Не уехала в эмиграцию, в стихах высказывала свою позицию («Когда в тоске самоубийства…», «Не с теми я, кто бросил землю...»). Истинный патриотизм для нее -- быть с Родиной во время испытаний («Мне голос был…»).В поэзии отразились трагические явления эпохи (разрушение быта, семьи) («Реквием» - 1934) «Реквием» состоит из посвящения, вступления, 10 глав и эпилога. Название подчеркивает родство с заупокойной католической мессой. Тема -- страдания матери. Образ страшного, трагического времени, когда господствует террор (Гумилева расстреляли в 1921, сына Ахм в 1935 исключен из университета и посажен в тюрьму), человеческая жизнь не ценилась. Перед началом ВОВ «Тростник» и «Седьмая книга» -- уже не вписываются в рамки акмеизма, усиливаются философские ноты. В годы ВОВ важнейшая тема -- сострадание гибнущим и клятва «могилам» («Клятва», «Мужество»). 1950 -- 52 -- поэтический цикл «Черепки» о жизни во времена сталинского террора. Главный образ -- человек, у которого отнято все. Тема -- духовное противостояние личности миру. Центральное место в поздний период занимает тема памяти («Северные элегии», 45 -- 59). Сборник автобиографичен. Память -- нить, связывающая поколения и культурные эпохи. Об этом же «Венок мертвым». Это стихи, посвященные представителям культуры, погибшим в годы тоталитаризма. Ахматова продолжает в русской поэзии пушкинскую традицию (традиционные размеры, точные рифмы).

Основные сборники: «Вечер» - 1912 (основные темы: любовь, отношение поэта и поэзии, аллюзии к ее любимцу Пушкину, ясность стиля), «Четки» - 1914 (любвоь теперь – более глубокое и мрачное чувство, больше непонятного, мотивы свободы, тема Петербурга как близкого и родного города), «Белая стая» - 1914 (тема пророчества, интуиции, тема затмения), «Подорожник» - 1921 (мотивы тревоги, смерти, любимый город – Питер, любовь безнадежная: к покойнику, пленному), Аnno Domini – 1922(23) (гражданские темы, выпады против эмиграции, появилась сила, уверенность, библейские мотивы, ожидание чуда).

Мандельштам

«Утро акмеизма», «Сирена» (Воронеж), 1919.

1. При огромном эмоциональном волнении, связанном с произведениями искусства, желательно, чтобы разговоры об искусстве отличались величайшей сдержанностью. Между тем мироощущение для художника орудие и средство, как молоток в руках каменщика, и единственно реальное — это само произведение. Художник не хочет другого рая, кроме бытия, и когда ему говорят о действительности, он только горько усмехается, потому что знает бесконечно более убедительную действительность искусства. Реальность в поэзии — слово как таковое. Для акмеистов сознательный смысл слова, Логос, такая же прекрасная форма, как музыка для символистов.

2. Акмеизм — для тех, кто обуянный духом строительства, не отказывается малодушно от своей тяжести, а радостно принимает ее, чтобы разбудить и использовать архитектурно спящие в ней силы. Зодчий говорит: я строю — значит, я прав. Сознание своей правоты нам дороже всего в поэзии. Строить — значит бороться с пустотой, гипнотизировать пространство.

4. Своеобразие человека, то, что делает его особью, подразумевается нами и входит в гораздо более значительное понятие организма. Нет равенства, нет соперничества, есть сообщничество сущих в заговоре против пустоты и небытия. Любите существование вещи больше самой вещи и свое бытие больше самих себя — вот высшая заповедь акмеизма.

5. А = А: какая прекрасная поэтическая тема. Мы полюбили музыку доказательства. Логическая связь — для нас не песенка о чижике, а симфония с органом и пением, такая трудная и вдохновенная, что дирижеру приходится напрягать все свои способности, чтобы сдержать исполнителей в повиновении. Мы не летаем, мы поднимаемся только на те башни, какие сами можем построить.

6 Средневековье никогда не смешивало различных планов и к потустороннему относилось с огромной сдержанностью. Благородная смесь рассудочности и мистики и ощущение мира как живого равновесия роднит нас с этой эпохой и побуждает черпать силы в произведениях, возникших на романской почве около 1200 года.

Основные сборники: Камень – 1913 – громкий дебют (главные темы: принципы аскетической сдержанности, мало ярких слов, много отрицательных эпитетов, тусклые пейзажиархитектура противопоставляется природе, книга и стих – мастерская поэта, камень – слово, поэт - архитектор).Tristia – 1922 (переусложненная образность, любовь, обращение к городам: Феодосия, Петербург, Троя, тема античсности, поначалу проскальзывают образы стрекоз и бабочек).

Стихотворения:

Поиск по сайту: